Réalité

J'aime Dupieux, c'est un fait. 

Le nonsens, l'absurde sont surement les éléments majeurs qui font de ses oeuvres ce qu'elles sont mais pas seulement: une photographie d'une très grande qualité, un grand soin de la bande originale et des choix d'acteurs assez improbables renforce cette identité particulière. 

Non Dupieux ne plaira pas à tous c'est un autre fait.

Si vous avez tendance à vouloir tout comprendre, à juste vouloir vous divertir avec de l'action et du rire ou à être tombé sur Réalité parce que y'a Alain Chabat et que il vous fait toujours bien rire vous risquer de vous faire chier sec.

Si vous vous sentez près à basculer dans un autre monde, à laisser quelques neurones à l'entrée pour vous imprégnez dans cette oeuvre qu'est Réalité, continuez.

Bon la fille, elle écrit mais elle a pas encore parlé de ce qu'était Réalité, de ce que ca racontait... ca arrive mais c'est pas toujours évident de raconter un Dupieux.

Pas grave, je suis une kamikaze et j'y vais. 

Le film nous présente Jason Tantra, caméraman celui ci rêve de réaliser son premier film "Waves" un truc avec des ondes très méchantes. Il va donc présenter son projet à Bob Marshall un producteur plutôt original mais plein de pognon. 

Bob accepte de financer le film de Jason mais cela à une condition: il a 48h pour trouver le meilleur gémissement de l'histoire du cinéma. Wai, rien que ca. 

D'un autre coté nous suivons Reality, une petite fille ordinaire qui a vu une chose pas ordinaire: lorsque son père vidait l'animal ramené de la chasse elle a vu avec les viscères une casette vidéo tomber. Impossible, un sanglier n'aurait pas pu la manger en dise ses parents bien sur...mais Reality est plutôt sure de ce qu'elle a vu... 

... je vous avais prévenu, c'était vraiment pas le synopsis le plus évident que je vous ai pondu. 

Réalité, c'est un film au caractère obsessionnel, cette musique répetitive entre le dérangeant et le captivant tout au long du film aussi bien que ces questions qui vous viennent pendant le film, tout a caractère d'obsession dans ce film que ce soit pour les spectateurs aussi bien que les personnages. 

Les personnages aussi bien principaux que secondaires réussissent tous à se faire une place car chacun est une pièce de ce rouage qui veut vous entrainer en plein vortex et Dupieux réussit à leur donner l'espace nécessaire. 

Si le maître mot reste l'irréel et l'absurde le film n'est pas dépourvu d'humour et m'a donné quelques bonnes rigolades (note: prenez en compte le paramètre humour tordu)

Moi qui ne suis pas fan de Chabat ni de Lambert j'ai trouvé leurs prestations de qualité, comme au reste du casting aussi bien francophone qu'anglophone.

Dupieux nous livre ici encore un film totalement irrationnel, différents niveaux du film qui s'entrechoquent pour vous exploser ensuite à la tronche.

Le film malgré une lenteur certaine, certainement un parti pris pour accentuer encore ce sentiment d'obsession, réussit à captiver jusqu'au bout, il vous attrape de plus en plus dans sa sphère pour ensuite vous lâcher encore mieux et gagne dans le pari de vous faire sortir de cette expérience déstabilisé. 

A chaque film, ce gars m'épate un peu plus je pense. 

St Vincent

Voici ici le premier film de Theodore Melfi. Pour ce premier film il aura quand même réussi à s’offrir Bill Murray comme vedette ainsi que Naomi Watts et Melissa Mc Carty.

St Vincent nous raconte le chassé croisé entre Vincent (Bill Murray), retraité décadent et misanthrope dont les centres d’intérêts peuvent se résumer à l’alcool, aux paris et aux prostitués et ses nouveaux voisins : Maggie, fraichement divorcée et son fils de 12 ans Oliver.
Désormais mère célibataire,  Maggie est contrainte de faire des heures pas possibles à son nouveau travail afin de subvenir aux besoins de son fils et de payer son école privée.

Vincent se retrouve à garder le gamin suite à une mésaventure. Bien que les gamins c’est pas trop son truc, il accepte tout de même de devenir le babysitter d’Oliver, ce qui lui permettra de payer ses dettes.

Ce babysitteur particulier se lie d’amitié avec le gamin et refait son « éducation » à sa façon….

Bill Murray dans le rôle d’un alcolo retraité à l’humour noir.

Naomi Watts en pute russe enceinte

Melissa McCarty en maman trompé par son désormais ex mari au bord de la dépression.

Chris O'Dowd le gamin peu sur de lui.

Comme vous l’aurez déjà deviné nous sommes face à une comédie par moment un peu barré. Le tout se laisse facilement regarder et atteint son but faire rire. C’est déjà pas mal.

Bill Murray nous fait une bonne prestation de vieux retraité ravagé, mais c’est à ce moment aussi qu’on se rend compte qu’il a pris un méchant coup de vieux (Ne nous lache pas Bill !)
Le ptit Cris O’Dowd joue un Oliver assez perdu, timide et tête à claques, le genre de gamin que t’as envie de secouer, et c’est ce que Vincent fera, certes à sa manière de vieux loubard vétéran mais il fera quand même.
Maggie, la mère de Oliver bien que par moment assez irritante par ses lamentations (qu’on peut tout de même comprendre suivant la situation) incarne un personnage dans lequel certaines mères célibataires dans la galère peuvent facilement s’identifier.
Quant à Naomi Watts, son personnage de prostituée s’il paraît on ne peut plus banal et caricatural dans la première partie se révèlera beaucoup plus construit et attachant au fur et à mesure.

Si la première partie du film se présente assez légère, la suite des événements en fera une comédie plutôt dramatique, les ennuis apparaissant chez chacun des protagonistes.  Cette seconde dimension du film ne le gache cependant pas car celui çi garde toujours un coté humoristique même s’il est moins présent.

On pourra cependant regretter une fin bien trop sage et conventionnelle pour ce film qui avait pourtant une base bien décalée.

Pour une première, Melfi obtient donc un résultat de qualité au fort capital sympathie bien que le film n’est pas irréprochable, il n’en reste pas moins propre et agréable.

South Park, une série faite par des amoureux du cinéma

Tout le monde connaît South Park, qu’on aime ou qu’on aime pas.
Cette série d’animation créée par Matt Stone et Trey Parker (Loués soient leurs noms ! Mes excuses, mon coté fan qui ressort)  nous montre les aventures loufoques d’une bande de gamins des montagnes du Colorado, un langage ordurier, des vannes, des caricatures de tous sans faire de jaloux mais surtout une morale bien meilleure que ce que l’on pourrait croire au premier abord.

Qu’importe, je ne vais pas vous exposer ici à quel point South Park c’est génial, je vais tenter de laisser mon coté fan de coté dans cet article et plutôt vous montrer à quel point South Park est une série bourrée de références, d’hommages ou même de critiques du cinéma.

Etant donné que une grande majorité des épisodes contiennent des références ou petit clin d’œil au cinéma, cet article ne contiendra bien sur qu’une partie de celles ci sélectionnées abjectement par votre auteur (Respecte mon autorité !!!)

Saison 1 – Starving Marvin : Dans cet épisode un petit éthiopien se retrouve à la place d’une montre à quartz à South Park alors que des dindes trangéniques qui ont les glandes attaquent les habitants.
Nous avons droit à un combat final des dindes contre les habitants menés par Chef à la façon de Braveheart



Saison 1 – Mecha Steisand : Un épisode ou Barbara Streisand veut conquérir le monde grâce à d’anciennes reliques qui la transforme en un monstre géant. Hommage à Godzilla et aux films Kaiju
Mecha Streisand en action


Saison 6 – Free Hat : Dans cet épisode, les enfants fondent une association pour défendre les films contre leurs auteurs qui transforment leurs œuvres et les ressortent encore et encore.
Sont ici critiqué entre autres Steven Spielberg et Georges lucas et E.T pris en exemple avec sa nouvelle version où les armes sont remplacées par des talkies walkies etc.

Saison 6 -  Bebe’s boobs destroys society : On y voit Cartman jouer dans sa cave au Silence des agneaux
Cartman et le silence des agneaux

Le Silence des Agneaux sera une seconde fois mis à l’honneur dans la saison 7 et l’episode Toilet Paper ou l’inspecteur Barbrady va demander de l’aide à un serial papiertoiletiseur de maison rappelant étrangement Hannibal Lecter.

Saison 11 – Night of the Living Homeless : les sans abris sont de plus en plus nombreux à south park, ils ne veulent pas votre cerveau mais votre monnaaaaaaaie.
L’épisode rend hommage comme vous l’uarez compris au film de zombies et en particulier à ceux de Romero.

Saison 12 – Pandemic : Randy vient d’acheter une caméra et ne la lache plus une minute, une invasion de cochons d’inde géants est en route, Randy nous fait un found footage dans toute sa splendeur.

Saison 12 - The ungroundable : des jeunes fashions victims deviennent du jours au lendemain des vampires, effrayant Butters au plus haut point qui pensent qu’ils sont de vrai vampires et provoquant la colères des gothiques qui voient en eux des fan de twilight qui se la joue.

Saison 13 et 14 : La série d’épisode consacrées au Coon et sa bande :  The Coon/Coon 2: Hindsight/Mysterion Rises/Coon Vs Coon and Friends
Dans ces épisodes nous retrouvons pas mal d'éléments communs avec les Batman de Nolan où la ressemblance Mystérion/Batman est évidente, autant dans les événements que dans sa façon de parler.
Dans l'épisode Coon 2: Hindsight nous retrouvons aussi un hommage à Orange Mécanique évident.

Saison 13 - Dead Celebrities: Ike, le petit frère de Kyle voit des morts façon 6ème sens. Pour le soulager de ses tourments Kyle l'emmène à l'hôpital où ils rencontre le Dr Tangina, ressemblant étrangement à Zelda Rubinstein de Poltergeist.
L'épisode en profite pour se moquer de l'émission Ghost Hunters

Saison 14 - Insheeption : Stan et Mc Kay ont recours à une thérapie par le rêve, rêve dans lequel ils se retrouvent piégés tous deux et en danger.
Cette épisode, référence et parodique d’Inception dénonce la tendance de certains films à vouloir s’empètrer dans des délires ultra complexes pour paraître trop cools.
Nous retrouvons aussi dans cet épisode Freddy Krueger  qui une fois n’est pas coutume viendra pour sauver les rêveurs piégés.

Saison 15 – City Sushi : A l’arrivé d’un resto japonais dans la ville, Lu Kim, le chinois se révèle être un schizophrène aux multiples personnalités.
Il est enfermé à la fin de l’épisode, je vous laisse savourer cet hommage à Psychose
Lu Kim

Saison 16 – A nightmare on Face Time : Randy pense avoir faire l’affaire de sa vie en achetant le Blockbuster (un video store) de la ville… sauf que nos jours avec la VOD, le téléchargement l’endroit reste plutôt vide ce qui transforme Randy en fou voulant tuer sa famille, l’épisode entier est un hommage à The Shining.

Saison 17 – World War Zimmerman : Cartman est obsédé par World War Z, se prend pour Brad Pitt et pense qu’il faut sauver le monde d’une attaque des noirs contre les blancs à l’annonce de la non culpabilité de Georges Zimmerman.  Plutôt parodique, l’épisode ne manquera pas de nous rappeler comme la fin du film était foireuse. 

Il y en a encore pleins d’autres, de la Vie de Brian en passant par Scarface, Le Seigneur des Anneaux, La malédiction, les Raisins de la colère  ou encore Au delà du Réel, bref la plupart des épisodes comportent au moins un clin d’œil à une œuvre cinématographique, parfois aussi subtile que le chien de Stan s’appelant Sparky comme dans Frankenweenie ou encore lorsqu’on avant de combattre Satan Jésus ingurgite des œufs crus comme Rocky ou Cartman parlant d’Ewoks dans une de ses rédactions.